Also gut, wenn keiner anfangen will ...
Hier mal ein paar Impressionen meinerseits.

Zunächst zur Orgel aus dem Hause Kuhn:

Hier die technischen Daten.
Zentral im Raum an der Nordwand zu ebener Erde platziert, entsprechend direkt klingend. Sie füllt den Raum auch dann, wenn er proppevoll ist - quod erat demonstrandum. Denn das Konzert war ausverkauft. Die Intonation ist kraftvoll, aber nicht deftig, die Schwellung ist ungemein wirkungsvoll. Die Orgel ist eine zeitgeistige Neo-Romantikerin mit universellem Einschlag. Weder ist sie eine französische Stilkopie, noch ist ein britischer Hochdruck-Kompressor eingebaut. Allerdings sorgen wohl steigende Mensuren für ein saftiges Anwachsen im Diskant.

Zum Programm:

Gleich drei fette Bäche: g-moll 542 und die Triosonaten Nr. 5 G und Nr. 3 d.
Duprés Noel-Variationen, Dieu parmi nous von Messiaen, ein Eigenarrangement der Funerailles von Liszt und drei Improvisationen.

Zum Interpreten:

1. Carpenter ist ein Virtuose im wahren und positiven Sinn des Wortes. Was er technisch kann, ist phänomenal. Das wurde vor allem in Duprés Noel-Variationen klar, die ja vom Maitre für seine USA-Tourneen zwischen den Weltkriegen bewußt auf Virtuosentum und Publikumswirksamkeit angelegt waren. Da habe ich erstmals musikalische Zusammenhänge gehört, die sich normalerweise nur bei Lektüre der Partitur erschließen.

2. Carpenter ist Interpret - auch das im positiven Sinne des Wortes. Er deutet. Damit steht er u.a. in den Fußstapfen eines frühen Straube, der in seinen ersten Ausgaben barocker Orgelwerke (vor seiner "Bekehrung" zur Orgelbewegung) den Notentext gnadenlos an die Möglichkeiten der sinfonisch-deutschen Großorgel eines Wilhelm Sauer mit ihren Schwell- und Crescendo-Optionen und ihrem hochdifferenzierten Streicher- und Flötenklang anpasst.
Carpenter macht nichts anderes, wenn er im 1. Satz der G-Dur-Sonate in schwindelerregendem Tempo in der l.H. Linien herausarbeitet, die technisch nur zu machen sind, wenn man eben den Notentext redigiert. Straube ist für so was von seiner orgelbewegten Schülergeneration gescholten worden. Man kann C. auch deswegen schelten, wenn man denn an die alleinseligmachende Gnade des originalen (?) Notentextes glaubt. Man muss es aber nicht. Die g-moll-Fantasie legt ja schon vom Notenbild her gewisse rhapsodische Freiheiten nahe. Wie Bach sie gespielt hat, ist nicht auf Tonträger festgehalten. Ich vermute aber mal, dass sein Spiel dem von Carpenter in puncto Agogik und klanglicher Farbigkeit näher stand als den Notenmathematikern des Purismus, die das Stück im Plenum und streng auf Metronom durchspielen. Allein die ansteigende chromatische Modulation gegen die abwärts gehenden Viertelbässe im Mittelteil - mit Aufregistrieren auf jedem Viertelschlag - war ein Effekt, der das Stück höchst unterhaltsam machte.

3. Carpenter ist ein ausgezeichneter Musiker. Die langsamen Sätze der Sonaten pflegen gemeinhin zu offenbaren, ob der Spieler ein Musikvollzugsbeamter oder ein Musiker ist. Und beide Sätze waren schlicht ein Genuss. Sieht man von der brillanten Leistung ab, die beiden duettierenden Oberstimmen mit dem Schweller in Manier von Streicherphrasen duchzumodellieren, hatten die Linien ungemeine Weite und einen schier unerschöpflichen Atem.

4. Cameron ist kein genuiner Komponist. Es gibt bessere Improvisatoren. Die ersten beiden Improvisationen waren ziemlich zusammenhanglos, wenngleich natürlich virtuos und farbenschillernd gespielt. Erst in der dritten führte er das gewählte Thema konsequent durch. Die klassischen Formen, die jeder Orgelimprovisator beherrschen sollte, bithematischer Konzertsatz, Variationen in Partiten- und Rodoform, Fuge, Passacaglia, sämtliche Formen der c.f.-Behandlung, kamen nicht vor.

Forumskollege Clemens erzählte mir hinterher, dass er eine der Zugaben, die e-moll-Fuge BWV 538/2, schon mehrere Male von Carpenter gehört habe - und jedesmal anders. Daraus spricht eine selten gewordene Organistentugend: Kommen, probieren und mit dem vorhandenen Instrument die eigenen Vorstellungen umsetzen, statt darüber zu jammern, dass die Orgel dieses und jenes nicht hat und nicht hergibt.

Mein Fazit: Das Konzert war den Besuch auf jeden Fall wert. So wie Cameron es macht, geht es auch. Wer damit nicht umgehen kann, kann sich ja stattdessen die Walcha-Einspielungen anhören. Ich tue das auch gelegentlich sehr gern. Von der Cameron oft unterstellten Glamour-Attitüde habe ich (außer den Glitzerabsätzen an den Schuhen) nichts bemerkt. Er war dezent gekleidet, wirkte keinesfalls affektiert, sondern trat konzentriert und fast bescheiden auf. Die asiatische Demutsgeste mit gefalteten Händen mögen Beckmesser als Affekt bezeichnen. Seine Fans machen um ihn vielleicht mehr "Gedöns" als er selber um sich macht. Auf jeden Fall war der Applaus angemessen reichlich, die letzte von drei Zugaben natürlich Bachs "Epidemische". Kleine Arabeske: In ihr hielt er sich am strengsten an den Notentext.

LG
Michael

O ja, den Messiaen hatte ich eben unterschlagen.

Das Ineinanderfließen zweier Klanglicher Ebenen, die Menschwerdung Gottes, ist die kompositorische Grundidee, die intellektuell bewältigt (und am besten auch: geglaubt) werden muss, bevor man aus dem Notentext was machen kann. Das hat Carpenter zumindest musikalisch glänzend gelöst.
Ich habe dieses Stück vor mehr als 40 Jahren mal im Speyerer Dom von Almut Rößler gehört, der damals wohl kompetentesten deutschen Messiaen-Interpretin. Sie galt als seine Meisterschülerin. Und das Konzert damals war mir ein prägendes Erlebnis. Eine gewaltige Orgel in einem der Riesenräume, für die Messiaen seine inbrünstige Musik dachte. Dieses Erlebnis war unbeschreiblich.

Die beste Einspielung, die ich habe, stammt von Heidi Emmert an der Klais-Orgel in Hammelburg (das liegt nördlich von Würzburg). Bei der Aufnahme war die Musikerin hörbar inspiriert - in des Wortes wahrer Bedeutung: geistbeseelt. Messiaen war ein Mann von tiefer Spiritualität, die sich nicht in verbalen Gebeten, sondern in seinem eigenen Tonsystem manifestierte. Er war quasi der Mystiker unter den Komponisten, drückte Unvorstellbares in bis dahin Unerhörtem aus. Ähnliches fand ich zuvor nur bei Bruckner (Te Deum, Motetten) und Tournemire.

LG
Michael

Leidvolle Erfahrung des Unterfertigten: Bei Fernsehton klingt jede Orgel wie aus der Tonne.

LG
Michael